Formando a los futuros famosos tape artistas

Cuando el tape art se convierte en una herramienta para la educación, la formación y el crecimiento personal a través del trabajo manual y en equipo, es cuando cobra una nueva dimensión. Así lo vivimos en primera persona gracias a los alumnos de un colegio cercano a València y lo recordamos como una experiencia enriquecedora por todas las partes. La sesión comenzó, como en muchas ocasiones, con una máster class en las que se les enseña lo que es el tape art y se presentan los mejores trabajos, no solo nuestros, del Colectivo TAV si no los mejores del mundo que se alojan todos en la web Tape Art Society.

Los profesores, parte muy importante del proceso, fueron los que las semanas previas fueron formando a los alumnos para que supieran lo que iban a vivir y para que empezaran a dibujar lo que más tarde se convertirían en los diseños de tape art.

Y llegado el momento, con los animales geométricos elegidos, solo quedaba elegir la cinta de MIARCO preferida para realizar el trabajo. Utilizamos las cintas de color flúor, algo que no puede faltar en el Colectivo TAV, el azul intenso y muy valenciano de la cinta de enmascarar y por último la cinta roja americana para bricolage. En solo una mañana se desarrollaron los 6 dibujos, uno a uno, con mucho cariño y mucho respeto.

Ellos son la nueva cantera de tape artistas, son el futuro y el resultado salta a la vista:

 

Gracias a todos por la participación y por amar el tape art como nosotros.

Damien Guilley, uno de los mejores embajadores del tape art en el mundo

Hace unos días nos llegó un mail de Damien contándonos sus últimos trabajos y hemos alucinado mucho, ¡este chico no para!

El tape art nació en los años 80 en EEUU y se extendió a Europa a finales de los 90 que es donde se ha consolidado, principalmente en Alemania y países nordicos. Pero es verdad que hay muchos países del mundo (Brasil, India, Filipinas, ect) a los que está llegando gracias a los trabajos de tape artistas intrépidos de esos países y gracias también a otros, como Damien, que viaja exportando este arte con sus trabajos.

No es fácil llegar y triunfar como lo ha hecho Guilley en hotel de lujo en los Emiratos Árabes donde ha decorador hall y estancias principales con una cinta metálica dejando boquiabiertos a todos los que pasan por allí diariamente.

Otro de sus trabajos espectaculares y de los que él mismo saca pecho enseñándolo y compartiéndolo con todos nosotros es su trabajo en una estación de trenes de Seattle. ¡Es un trotamundos imparable! ¿Cómo ha dejado de bonitas las calle con estos azules y rosas y la cinta blanca de tape art? ¡Un artistazo!

Y por último, otra intervención que nos apasiona por su colorido y su forma de combinar espacios y cintas para crear estas ilusiones ópticas e el trabajo que realizó en Portland… lo que te decimos… ¡no para! para un hotel de la cadena AC.

Damien enhorabuena por tus trabajos y por ser tan gran embajador de este arte en el mundo.

Hoy me siento tapeartista y te lo voy a contar

Hemos preguntado a diferentes personas qué se siente después de hacer tape art. Seguro que después de leer un libro, tomarte un refresco bien frío, escuchar una buena canción o incluso después de permitirte un capricho, tienes, como dice el spot de televisión, una extraña sensación de venirte arriba… pues eso mismo les sucede a todos los que se han acercado de alguna forma u otra a este arte que atrapa cuando empiezas, hipnotiza cuando lo realizas y te engancha para siempre cuando lo terminas.

Paula Sánchez es abogada y directora de una fundación cultural. Su experiencia con el tape art fue cuando participó en una intervención con Colectivo TAV para una marca de bebidas. Todo era flúor naranja… y era su primera vez: “El tape art me hizo sentirme un poquito artista. Tuvimos que improvisar y ser creativos. En equipo, con imaginación, un poco de tape y mucho arte lo conseguimos.” Ahí la tienes encaramada al balcón con las cintas…

Calpurnio es dibujante de cómics y nos cuenta su experiencia en este post que linkamos, pero en resumen, para él, el tape art llegó sin querer y luego reconoció que cada paso del proceso tiene su metodología y que esta creación en grupo, tiene unos resultados increíbles.

Alicia Cambra es Interior Designer – Graphic Creative. Es además co-founder de Colectivo TAV de Valencia, España. Ha participado en innumerables intervenciones con ellos y nos las recuerda. Nos cuenta que “mi experiencia con Colectivo TAV fue Tape-pletórica <3 Quizá recuerde con especial cariño las muchas risas en las reuniones de equipo donde poníamos sobre la mesa las ideas iniciales de cada uno para originar el concepto”.

Paloma Corts, DePalo, es una pintora y artista multidisciplinar, para ella, hacer tape art “ha sido como tener unos rotuladores humanos” ya que ella indicaba a los tape artistas hacia donde debían de colocar y mover las cintas, imitando los trazos que ella suele hacer sobre el papel. Así lo hacía…

Montse Martínez es creativa en gestión y producción de artículos de moda y complemento. Ha participado en varias intervenciones con el Colectivo TAV y dice que “suelo estar en casi todos los eventos, charlas o exposiciones solo para que me inviten a poner alguna de sus cintas maravillosas. Quedar con tus amigos para pasar un día increíble, diferente, súper divertido y muy muy creativo donde el resultado final siempre es fantástico”.

EY! Como decorar con tape art tu oficina y hacer de ella un lugar más divertido.

El tape art se utiliza en muchas ocasiones para las decoraciones de interior como casas u oficinas. Colectivo TAV tiene experiencia en unas cuantas y aquí os presentamos la última, sencilla y muy vistosa para que puedas hacerla… en tu trabajo… ¿Por qué no?.
Para la decoración de la inauguración de ESTUDIO 1909 han elegido la exclamación: EY! Parece que está pintado con un rotulador gigante, pero no, han utilizado la cinta washi amarilla de MIARCO hecha con papel de arroz, muy fina y resistente y es la que le ha configurado esa textura. ¿ha quedado genial verdad?

Para la parte del fondo del estudio han creado una tipografía específica utilizando la cinta de enmascarar, o la que también llamamos de carrocero, que se utiliza para exteriores, también de MIARCO, que destaca al fondo de la oficina en esa situación tan alta tanto por su color azul intenso como por la forma de cortarlo “al aire” que le ha dado ese toque especial de acabado en cada una de las letras.

Como ves decorar interiores con tape art es otra de las vertientes importantes de este arte, no solo el street art o las grandes obras de los tape artistas que habitualmente te enseñamos. Y para prueba de ello aquí tienes un par de ejemplos más de decoraciones de oficina que realizaron en su momento el Colectivo TAV.

Esperamos que te animes y compartas tus trabajos en las redes etiquetándonos a Tape Art Society… nos encantará darte mucha difusión. ¡Ánimo!

Compartir el tape art es conocer a Darel Carey

Si estas leyendo esto es porque te gusta el tape art tanto como a nosotros. Tape Art Society es una comunidad y como tal compartimos los trabajos, aprendemos unos de otros y día a día hacemos que esta modalidad de Street art sea más reconocida en el mundo entero.

Nosotros somos el escaparate de las maravillosas obras que muchas veces vosotros, artistas y fans del tape art, nos enviáis. Bien, hoy queremos pararnos en Darel Carey ¿Por qué? Porque ha sido muy curioso, ya que nos habéis enviado y compartido este vídeo en el que a través del time lapse nos muestra como con tan solo una cinta adhesiva negra y mucho talento, se puede decorar y crear algo tan bello: https://goo.gl/FsqmzY

Pero no vamos a quedarnos aquí obviamente. Queremos contaros algo más de él y enseñaros otros trabajos… si no… no seríamos nosotros. Este caribeño nacido en la isla de Curaçao es medio filipino y medio irlandés. Hace poco os hablábamos de él por que su peculiar forma de entender el tape art lo ha llevado en pocos años a lo más destacado y difundido en las redes. Empezó como ilustrador y la línea recta ha sido siempre su batuta de mando. Comenzó con una instalación de formas geométricas de colores consiguiendo una ilusión óptica que le apasionó. Y así, sin quererlo, comenzó a definir su propio estilo que tanto nos atrae. Así de sencillo es Darel Carey.

Y no podemos despedirnos si daros las gracias a todos por con todos los trabajos que compartís con nosotros hemos conseguido ser la comunidad de tape art más importante del mundo. ¡Larga vida al tape art!

El top ten de nuevos tape artistas en Tape Art Society 2017

Por esta página y en nuestras redes sociales, como ya sabes si nos sigues, y nos consta que sí, han pasado este año que hemos pasado unos trabajos espectaculares y unos tapes artistas increíbles. No queremos dejar pasar ni un día más sin repasarlos y agradecerles a todos su gran trabajo porque de vez en cuando es bueno parar y ver donde estamos y a donde vamos. El tape art crece en el mundo día a día y esto lo hacemos entre todos. Estos son los 10 amigos tape artistas que se ha unido a nosotros:

1.- Motorefisico y la belleza de una geometría sencilla

2.- Gesa Salget, una bonita historia y muchos rollos de cinta

3.- Dinopium es la psicodelia rectilínea del tape art

4.- Depply es Dave Eppley el tape artista que viene del vinilo.

5.- Kupfner deconstruye la cultura pop con tape-art

6.- Margalef no puede parar de tapeartear,¡ no puede!

7.- Mr Galle. La Crew de Tape Over crece

8.-¡Larga vida (y largas cintas de tape) a Tape Works!

9.-Igor Eskinja, el tape art que surge de la bella sencillez

10.- La geometría imprevista de Daniel Pardini

Elevar el tape art a arte al cuadrado

Este era el reto y Colectivo TAV ha demostrado que sabe la fórmula. En Valencia, España, han escogido un espacio singular y emblemático para la ciudad. Un Museo, el Centre del Carmen, con un claustro gótico de planta cuadrada con cuatro arcos apuntados y galerías con bóvedas. Es un escenario idílico, solemne, apartado al máximo de los muros callejeros en los que empezaron.

Las cintas adhesivas de colores como material principal  y toda la maquinaria para poner en marcha el proyecto estaban a punto. Pero han querido, como ya hicieron en sus inicios con el dibujante de cómics Calpurnio en el Museo de la Ilustración de su ciudad, asociarse en esta ocasión, con una artista. En este caso la “joint venture” ha sido con dePalo, una artista multidisciplinar que juega con la pintura y el collage a partes iguales. Paloma Cort se caracteriza por el uso singular del ingenio dentro de situaciones cotidianas.

Pues todo esto: un museo + una artista + colectivo TAV + cintas adhesivas Miarco es igual a la última intervención del este colectivo pionero en España: “En el museo me colé”.

Muñecos de cuatro y cinco metros de altura irrumpen en el silencio del claustro y contemplan las obras de los artistas bajo la atenta mirada de todos aquellos que por primera vez se acercan al tape art. Y es que los museos elevan el tape art a una categoría superior. Para dePalo, los tape artistas “han sido como sus rotuladores humanos”, así lo ha hecho y así los ha utilizado. Se nota en el resultado final la magia de esta unión.

Nos alegra saber que han tenido una gran acogida por parte del público y un importante seguimiento en los medios. Seguid creciendo y seguid investigando Colectivo TAV porque queremos seguir siendo espectadores de todo lo que hacéis.

Y aquí unas imágenes del trabajo y de la intervención final. Sabemos que te va a gustar:

Hola 2018! Hola Alex Dorici!!

Empezamos este tape-año con Alex Dorici, un tape artista que ya nos cautivó y del cual te prometimos que te íbamos a contar algo más.

Alex es otro artista de los que empezó usando las cintas adhesivas poco a poco hasta que el tape art lo envolvió por completo a él. En realidad, dice, “es un material que siempre he utilizado para todo mi trabajo artístico, tanto pictórico como para instalaciones, tanto urbanas como privadas”. Empezó a trabajar y experimentar con la cinta en 2005, trece años después reconoce, al igual que nosotros, que ve cosas que son cada vez más espectaculares. Así es el tape art, que nunca deja de sorprendernos.

Para Alex, el tape art es una forma de interactuar con el espacio arquitectónico y público jugando con objetos, ángulos y muebles urbanos presentes en la vida cotidiana. Y lo que más le gusta del mismo es la simplicidad del medio, su inmediatez expresiva y el hecho de que es un material muy común.

En su trabajo utiliza diferentes tipos de materiales, como papel, cartón, cuerda, cinta, pelotas de tenis, baldosas de cerámica, etc …. a menudo materiales industriales, con todos ellos desarrolla siempre el mismo pensamiento estilístico, o trata de transformar la percepción visual del espacio a través del uso de esos materiales. “El hecho de trabajar con la cinta surge de la necesidad de transportar mi manera de trabajar en la investigación pictórica para transferirla a las calles y al espacio urbano”.

Este es Alex Dorici y esta es su obra, que la disfrutes.

Colectivo TAV nos despide un año muy tape

Colectivo TAV es a día de hoy el grupo de tape artistas más consolidado y destacado de España.  Desde su fundación allá por 2011, han realizado una treintena de intervenciones de las que hemos sido fieles seguidores.

Este año que cerramos ha sido, según sus propias palabras, “un año de transición y transformación”. Sus componentes Álvaro, Nadia y Jose Miguel tienen casi como principio fundacional del colectivo no solo sorprendernos con sus creaciones, si no también innovar en cada una de ellas, por eso es difícil catalogarles o verlos repetir estilo y formato. Cierto es que los colores fosforescentes y las figuras o trazo geométrico han sido una de las marcas de la casa, pero tras conocer a MIARCO, la empresa de soluciones adhesivas, valenciana como ellos, les ha hecho entrar en una nueva paleta de colores y gama de cintas.

Este mes de diciembre lo han finalizado de la mejor forma posible, haciendo mucho tape. Nos han felicitado la Navidad a todos con este singular tarjetón a tamaño XXXL en la fachada de las oficinas de sus aliados de MIARCO. Con las cintas bimetálicas oro y planta, también llamadas espantapájaros, han realizado su segunda intervención aérea, en este caso para adornar la fachada de uno de los barrios más conocidos de la ciudad de Valencia.

Y Colectivo TAV también es conocido por su empeño en la divulgación del tape art. Hoy mismo están realizando un reportaje para la TV local más conocida, nos despedirán el año hablando de tape art en la radio y en enero nos reunirán en un conocido bar de la ciudad para hablar de tape art y realizar una instalación en vivo.

Colectivo TAV, ¿ ya tenéis un proyecto para el año que empieza? “¡Por supuesto! – nos dicen – vamos a sorprender a todos de nuevo entrando en un Museo de la ciudad, elevando al tape art a la categoría que se merece… una obra de arte”.

Estaremos atentos… ya sabéis que os perseguimos, Colectivo TAV.

 

TAPE ART SOCIETY OS DESEA FELIZ TAPE-AÑO A TODOS!!

Motorefisico y la belleza de una geometría sencilla

Investigando como hacemos habitualmente para sorprenderte y que en esta página web podamos recoger al mayor número de trabajos y tapeartistas del mundo, nos hemos topado con ellos, con Motorefisico. Y no solo nos ha llamado la atención su nombre si no su forma sencilla de crear belleza con una geometría que atrapa a través del tape art.

Y llegaron aquí, como aquel que dice, casi por casualidad. Hace un par de años hicieron un experimento de restauración de un área urbana abandonada, este lugar tenía pisos de cemento y no podían pintar sobre él ya que eso habría sido ilegal. Decidieron entonces usar cinta para que, si alguien aparecía, viera que que la obra era una instalación temporal. El experimento funcionó bien y ahora el antiguo lugar abandonado ahora es muy frecuentado, y la cinta todavía está allí. ¡Increible!

Lo más destacable de Motorefisico, para nosotros, es que sus dibujos provienen del concepto de composición de formas. Nos cuentan que no tenían ningún modelo a seguir cuando empezaron, pero con el tiempo se dieron cuenta que éramos parte de un movimiento más grande relacionado con el diseño, que se llama diseño básico. Ellos nos han dicho que el diseño básico es utilizado por las escuelas de arte y diseño para enseñar a sus estudiantes cómo componer elementos simples como líneas y formas geométricas. El proyecto Motorefisico tiene una gran afinidad gráfica con este tema, y por ello dieron una conferencia sobre diseño básico en una universidad romana. ¡Qué maravilla chicos!

Con un estilo compositivo y fríamente calculado (así lo definen ellos mismos) Lorenzo nos confiesan que para Motorefisico el tape art es una forma muy eficiente de interactuar con las superficies, ya que ofrece la posibilidad de dibujar a una velocidad intensa y cubrir paredes y suelos muy grandes. Se puede quitar y reparar fácilmente y es muy útil para estilos de dibujo geométricos.

Todavía está explorando y tienen muchos sueños y ambiciones. Uno de ellos es crear una gran obra con cinta adhesiva en el interior de un museo famoso en Roma. Estan muy vinculados a su ciudad y cuando sueñan con una instalación importante, obviamente la imaginan allí.

Para conocerles un poco más y seguirles en redes sociales, estos son sus links:

www.motorefisico.com

https://www.facebook.com/motorefisico/

https://www.instagram.com/motorefisico/